Cena Jazz: 25 de julho de 2011

Segunda-feira não é fácil, semana dura pela frente, o programa tem que ser caprichado. E começamos com Johnny Hodges, que quando garoto tentou ser baterista, depois pianista e, felizmente, com 14 anos mudou para o sax alto, nele ficou e transformou-se em um dos maiores saxofonistas de todos os tempos. Mr. Hodges é mais lembrado como um dos principais nomes da orquestra de Duke Ellington, mas sua carreira extrapolou, para o bem, os limites da banda do duque. E isto você pode conferir ouvindo um álbum que ele gravou em 1954 para o selo Norgran Records. O LP Used to Be Duke reúne uma orquestra dirigida pelo saxofonista e apresenta 11 deliciosas faixas que vão da swingada Poor Butterfly (John Golden & Raymond Hubbell) às deliciosas baladas Autumn in New York (Vernon Duke) e Smoke Get in Your Eyes (Jerome Kern & Otto Harbach). A big band que participou das gravações era composta por Johnny Hodges – sax alto, John Coltrane – sax tenor, Harry Carney – sax barítono, Jimmy Hamilton – clarinete, Harold “Shorty” Baker – trompete, Lawrence Brown – trombone, Richard Powell – piano, John Williams – contrabaixo e Louis Belson – bateria.

Johnny Hodges fuma um cigarrinho em um intervalo de gravação.

Seguimos o programa com June Christy. Apesar de ser normalmente considerada a principal vocalista do movimento cool, Miss Christy foi uma cantora que também se destacou pelo swing, tanto no seu trabalho como crooner de orquestras como a de Stan Kenton, quanto em seus trabalhos solo. No programa de hoje você vai conhecer o lado balançado do trabalho da loirinha de Springfield – Illinois.

O álbum Big Band Specials colocou June Christy no centro da Cena Jazz de 1962

Escolhemos seu álbum June Christy Big Bands Special e apresentaremos as canções You Came a Long Way From St. Louis (John Benson Brooks & Bob Russell) e Is You Is Or Is You Ain't My Baby (Billy Austin & Louis Jordan). Depois do intervalo apresentaremos mais dois temas do mesmo álbum, desta vez dois clássicos A Night in Tunísia (Dizzy Gillespie & Jon Hendricks) e Prelude to a Kiss (Duke Ellington, Irving Mills & Irving Gordon). O álbum foi gravado em 1962 para o selo Blue Note e promoveu a volta de June Christy ao centro da cena jazz estadunidense. Os músicos que participaram das gravações foram Conte Candoli, Lee Katzman e Al Porcino – trompetes, Dick Nash, John Halliburton e Lew McCreary – trombones, Joe Maini e Bud Shank – saxes alto, Bob Cooper e Bill Perkins – sax tenor, Jack Nimitz – sax barítono, Jimmy Roles – piano, Joe Mondragon – contrabaixo e Mel Lewis – bateria.

Antes de encerrarmos a primeira parte do programa ainda haverá tempo para ouvirmos duas composições de George Gershwin com o trio formado por Oscar Peterson – piano, Herb Ellis – guitarra e Ray Brown – contrabaixo. Ouviremos Oh Bess, Oh Where's My Bess (Gershwin Bros.) e Summertime (Gershwin Bros, & Du Boise Heyward)

No ultimo bloco do programa apresentaremos o trabalho do trompetista Woody Shaw. Apontado por muita gente boa, Miles Davis inclusive, com o grande nome do instrumento nas décadas de 70 e 80, Mr. Shaw foi um dos mais talentosos e inovadores músicos do seu tempo. Numa época em que os músicos de jazz buscavam novos caminhos para o gênero, Woody Shaw conseguiu fazer um trabalho original, que respeitava a história do jazz e, simultaneamente, apontava para novas direções. Você pode conferir isto nas faixas The Draggon (Fred Henke) e Sippin´ At Bells (Miles Davis) que fazem parte álbum In My Own Sweet Way, lançado em 1987 pelo selo In & Out Records. Os músicos que acompanharam Woody Shaw foram Fred Henke – piano, Neil Swainson – contrabaixo e Alex Deutsch – bateria.